朗诵的技巧和方法(5篇)

朗诵技巧

       朗诵是学习语文的重要方式,朗诵不仅可以增强对作品的感受力、理解力、欣赏力,而且可以激活思维,引起联想,培养语感,陶冶情感。下面是整理的朗诵技巧。

       朗诵的基本要求是:用普通话;正确,做到语音和语调的规范化,语音方面要求读音正确,停顿恰当,音质自然,音量适中等,语调方面要求高低适度,强弱适中,快慢适宜等;流畅,做到声音连贯,不漏字,不落字,不改字,不颠倒,不重复等;有感情,做到感情充沛,节奏鲜明,恰当地传达的感情。

       在选取朗诵选材料时,我们应注意下面几个问题:

       1、突出时代感。所选作品要富有时代气息,要能引起听者思想感情上的强烈共鸣。

       2、注意场合。选材必须要考虑场合。中秋晚会,朗诵《月是故乡的圆》,庆祝教师节,朗诵《献给教师的花束》,效果定然不错。

       3、关注对象。对象不同,朗诵的作品也应该不同,不能对什么人都朗诵同一篇作品。不能给小学生朗诵《致橡树》,也不能对大学生朗诵《爸爸的老师》。

       4、考虑自身特点。选材还要顾及个人的特点,如气质、声音等。

       要想在朗诵时取得好的效果,一定要调整好自己的状态。过分紧张,张口结舌;过分懈怠,无精打采;追求技巧,忽视内容;缺少变化,色彩单一……这些都将严重影响朗诵的效果。朗诵状态正确与否,是朗诵成败的重要环节,应该引起我们的足够重视。什么是正确的朗诵状态呢?

       1、信心百倍,积极主动;

       2、全神贯注,进入作品;

       3、动脑动心,有感而发;

       4、速看慢读,由己达人;

       5、全身松弛,用声自如。

       朗诵是在深入了解作品基础上的再创造,它的成功离不开一些具体的表现技巧,如停顿、重音、语气、节奏等。

       1、停顿。朗诵中的停顿,不单是生理上换气的需要,更主要的是表情达意的需要。一般地说,停顿有语法停顿、逻辑停顿和感情停顿三种。语法停顿基本上是与段落、标点符号一致的,逻辑停顿是揭示思想逻辑或揭示事物之间的逻辑关系而作的停顿。在表示激动的感情时,可以延长或缩短语法停顿的时间。这种停顿也就是感情停顿。

       2、重音。重音是指朗诵时把句子中某些词语读得比较重的现象。一般用增加声音的力度、强度来体现。重音通常分成两类:

       ⑴ 语法重音。在不表示特殊的思想和感情的情况下,根据语法结构的特点而重读的音。它在句中的位置是固定的,如短句中的谓语,非领属性的定语,一般状语,表示结果或程度的补语。另外,指示代词和疑问代词也往往重读。

       ⑵ 强调重音。为了表示特殊的思想和感情而重读的音,也称逻辑重音或感情重音。它没有固定的规律,而是受语言环境、内容、感情、修辞等多种因素所支配,但语句中,对比性词语,比喻性词语,夸张性词语,表示肯定词语等通常读时强调重音。同一句话,着重点不同,强调重音也不同。强调重音在句子中,可以是一个词,也可以是几个词及至整句话。强调重音的强度比语法重音更强些,以突出需要强调的部分。句中有强调重音后,语法重音就自然消失。

       3、语气。作品的思想感情诉诸词章文采,朗诵的思想感情诉诸声音气息。在朗诵中,总的色彩体现在基调中,具体色彩体现在语气中。语气的色彩并非朗诵者随心所欲地涂抹,它是语句内在的具体思想感情的积极运动的显露,这种显露就在声音气息的变化上。比如──

       爱的感情一般是“气徐声柔”的。语气色彩造成温和感,口腔松宽,气息深长。

       憎的感情一般是“气足声硬”的。语气色彩造成挤压感,口腔紧窄,气息猛塞(即流动猛,多阻塞)。

       悲的感情一般是“气沉声缓”的。语气色彩造成迟滞感,口腔如负重,气息如尽竭。

       喜的感情一般是“气满声高”的。语气色彩造成跳跃感,口腔似千里轻舟,气息似不绝清流。

       惧的感情一般是“气提声凝”的。语气色彩造成紧缩感,口腔像冰封,气息像倒流。

       欲的感情一般是“气多声放”的。语气色彩造成伸张感,口腔积极敝开,气息力求畅达。

       急的感情一般是“气短声促”的。语气色彩造成急迫感,口腔似弓弦,气息如穿梭,经纬速成。

       冷的感情一般是“气少声平”的。语气色彩造成冷寂感,口腔松懒,气息微弱。

       怒的感情一般是“气粗声重”的。语气色彩造成震动感,口腔如鼓,气息如椽。

       疑的感情一般是“气细声黏”的。语气色彩造成踯躅感,口腔欲松还紧,气息欲连还断。

       4、节奏。节奏指的是朗诵全篇作品过程中所显示的声音形式的回环往复。节奏的把握应立足于作品的全篇和整体。首先应该考虑层次、段落的区别和联系,并落实于语气的衔接和转换。其次考虑声音的力度和速度,还要考虑句子的停连和转换等等。朗诵时运用节奏应从具体作品、具体层次、具体思想感情的运动状态入手。

       需要强调的是,朗诵者在朗诵过程中还必须要注意自己的体态语言:

       1、面部表情。朗诵的体态语言最重要的是面部表情。眼睛最重要。朗诵一定要注意自己的眼睛。一定要看着观众,一定要和观众交流,要让观众从眼睛里看出你的心。表现高兴时,眼睛明亮,目光亲切;表现失望时,目光呆滞暗淡,充满沮丧;表现愤怒时,双目圆睁,直视对方……眼睛一般是平视前方,有时也可以仰视(表示高大、傲慢)、俯视(表示沉思、羞愧)、斜视(表示轻蔑)、环视(表示询问)等。眉间、嘴、鼻和面部肌肉等活动,也有一定的表情达意作用。例如,双眉紧锁,表示困惑、痛苦;紧抿嘴唇,表示犹豫和隐秘;面部肌肉紧张,表示严肃;面部肌肉放松,表示兴奋等。面部表情一定要符合作品情感的变化。

       2、手势。朗诵中根据表情达意的需要适当地运用手势可以更充分地表达作品的思想感情,同时也可以避免呆板,增强可视性。

       3、身体动作。朗诵时身体姿势和动作也要随着作品适当变化。在台上朗诵,一般呈小丁字步自然站立,随着感情变化,有时挺立,有时前倾,有时左右晃动,有时甚至可由走动。

       朗诵主要靠有声语言,但体态语言的作用也不可忽视。运用得好,可以起到吸引、强化、印证等作用。但一定要做到适度、自然、协调、优美。

       最后谈谈朗诵中的配乐问题。有的作品配上合适的音乐来朗诵,确实能起到烘托气氛、渲染情感的积极作用,收到更好的效果。需要提醒的是,所选择的音乐一定要与作品相吻合,同时要控制好音量,否则,将会弄巧成拙,影响朗诵效果。

篇2:朗诵技巧朗诵稿

       消息应该理解为在最短的时间里、用最简洁的语言、用最快的速度把真实的事情传播出去。因此它要求:

       1、准确无误——时间、地点、人物、事件、原因、结果都不许出现事实上的差错,只有认真才能准确。

       2、层次清楚——一般消息都是由导语、主体、结尾构成的,层次之间要留出停顿的时间,以避免播成一片。

       3、节奏明快——什么样的稿子就有什么样的形式,播的是新闻,就得像新闻。节奏不完全是快慢的问题,但它有快慢的问题。句子与句子之间紧凑,句段之间要明白晓畅。

       4、朴实大气——以3:古诗朗诵技巧

       古诗朗诵技巧

       古诗朗诵技巧

       古诗文诵读教学要取得迷人的魅力,诵读的技巧与方法也要讲究。

       1、特定意境的营造

       营造与所诵读古诗文相应的特定意境,可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围,更能直觉地感性地让学生对作品有一个准确的诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法,可使学生更全面更深刻的进行理解,感悟也就更深刻。

       2、再现作品时辅助手段的运用

       为了更好地表现作品,再现心灵,借助各种辅助手段,可以使作品的感染力更具震撼性、更具冲击力,从而更深的打动人心,让人难以忘怀。像我的《归去来兮辞》、《琵琶行》、《游褒禅山记》等古诗文教学,都用相应的音乐配音,而且又以多媒体画面配合,再配以现场诵读,教师读、学生读,这音乐、画面、人声的组合具有更为强烈的表达效果。

       3、诵读技巧的把握

       ①把握作品的感情基调

       要使诵读具有感染力,传达出自己的感受,传达出作品的神,关键的一点,是要把握好作品的感情基调。就像你如果不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调,就无法把离别之愁,琵琶声之悲,身世之悲,同病相怜之悲,触动自身坎坷之痛之悲,一层一层传达出来。如果你不了解李白《将进酒》那正值“抱用世之才而不遇合”,于是满腔不合事宜借酒兴诗情,来一次淋漓尽致的发抒,就不能表现那既豪放又感伤的`复杂情怀。

       ②体会人物的性格特征

       了解古诗文中人物的性格特征,揣摩人物的语言口吻,可以细致入微地传神地再现作品,达到更为动人的效果。如把握《诗经·卫风·氓》那女子的痴情、专一、勤劳、善良,被弃后的坚强、果断,把握《孔雀东南飞》里刘兰芝的忠贞、专一、善良、倔强,焦仲卿的专一、善良而懦弱,可凭借富有个性的形象的使作品的警示力量更突出。如若能体会《项脊轩志》中母亲那慈爱的关切:“儿寒乎?欲食乎?”;祖母那怜爱、赞美及殷切的期待:“吾儿,久不见若影,何竟日默默在此,大类女郎也?”;妻子传达小妹之语的天真中含好奇与顽皮:“闻姊家有阁子,且何为阁子也?”并把这些人物的性格、口气准确地表现出来,更能突出那言犹在、而母亲、祖母、妻子那人已去的那种刻骨的悲痛,更让人潸然而泪下。

       ③注意作品的风格特征

       古诗文作品因时代不同、人物不同,或同一人物的时期不同,其作品都会呈现出不同的风格特征。或豪放,或婉约;或浪漫,或现实;或轻快明丽,或沉郁悲壮……诵读时注意对作品的风格加以仔细地体会,可更好地演绎作品,传达出作品的神韵。

       4、处理好语言的声音表达

       古诗文诵读要有极强的感染力,还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。

       诗歌的诵读,节奏的停顿尤其重要,节奏停顿要注意连而不断,并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。语速的快慢安排要依情节发展与感情的表达灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时快,情节舒缓、情绪忧郁悲伤时慢。重音的处理,要结合句子找出规律,以更好地表情达意。如谓语动词、表性状程度的状语、表性状强调的定语、表结果或程度的补语、疑问代指示代词等要重读。至于语气语调,只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用,灵活处理,一定会为诵读添彩。

       5、诵读方式的选择

       各种不同的诵读方式,在古诗文教学中有着不同的作用。

       ①范读 教师或学生的在教学起始时的诵读,它起抛砖引玉的作用,能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

       ②独诵 让学生进行个体表演,可展示学生的才华,体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

       ③男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合 根据作品的特点,灵活的加以运用,可起到如同交响乐般的奇妙效果。

       ④诵读比赛 激发学生的诵读激情,补充课堂教学的阅读数量,拓展视野。

篇4:再别康桥朗诵技巧

       再别康桥 轻轻的/我走了, 正如/我轻轻的来; 我/轻轻的招手, 作别/西天的云彩。 那/河畔的金柳, 是/夕阳中的`新娘; 波光里的/艳影, 在我的心头/荡漾。 软泥上的/青荇, 油油的/在水底招摇; 在/康河的柔波里, 我甘心/做一条水草! 那/榆荫下的一潭, 不是/清泉, 是天上虹/揉碎在浮藻间, 沉淀着/彩虹似的梦。 寻梦?撑一支/长篙, 向青草更青处/漫溯, 满载/一船星辉, 在星辉斑斓里/放歌。 但我/不能放歌, 悄悄/是别离的笙箫; 夏虫/也为我沉默, 沉默/是今晚的康桥。 悄悄的/我走了, 正如/我悄悄的来; 我挥一挥/衣袖, 不带走/一片云彩。 可以配一点节奏慢一点的琵琶曲,像<彩云追月>和<春江花月夜>中的前一部分等等,但在朗诵时乐声要小一些,效果应该不错。此诗歌在3'20"左右,舒缓、柔和、甜美、回忆

       以上内容为分享给大家的再别康桥朗诵技巧!

篇5:蜀道难朗诵技巧

       《蜀道难》是一篇充满了奇观瑰丽、大气磅礴的诗歌。这首诗歌意境深远,豪迈抒怀。是一首很经典的状物言情的诗歌。用的是大跌宕、大抒情的描写,让人感觉到诗歌的神奇魅力,也让人感觉到诗歌所描写的景物的别有风格。 在进行这首诗歌的朗诵的时候,必须要把的豪气表达出来。把诗歌所描写的意境表达出来,让人产生联想,然后达到美的听觉,也有美的想象画面,感受到诗歌带来的享受。

       所以,朗诵者朗诵这首诗歌的时候,必须要把握住诗歌的主调,运用强的有底气的气韵来抒发来表达。不能够用软绵绵的声腔。这种声腔,不但会达不到诗歌的朗诵效果,而且会破坏了诗歌的意境之美。令人没有感觉到诗歌的美感,但是多了一份讨厌恶心。

       那么除了这个把握准感情的主调外,还需要从节奏上进行。节奏让令人产生跌宕起伏感。所以,我们需要把握住节奏。在把握节奏的时候,最后配以一定的音乐。这种音乐必然是节奏感强,并且节奏感是四拍子的。因为它本身除了描写景物,还抒发情感。在描写景物的诗歌的朗诵中,可以用软和的声音,袅袅到来,而在激越的感情抒发中,可以用强壮的声响进行烘托。这样的感情表达显得更加丰沛有力量。四拍子的音乐合适,是因为四拍子显得有长音漫过,也有随后一拍的激荡,所以比较合适。在朗读的时候,按照文章的名词、动词、副词等进行重音和轻音的升降也是很重要的。对于名词以及动词需要重读,而对于一些不是重要的词可以弱读。